El rock tiene la capacidad de unir generaciones, despertar recuerdos y contar historias que permanecen en la memoria. Esa conexión fue protagonista el pasado 17 de octubre en Guatapé, durante el lanzamiento oficial de la edición 17 del Festival Más Que Sonidos Somos Identidad, un encuentro que reunió a los periodistas y cronistas musicales Sergio Marchi, de Argentina, y Diego Londoño, de Colombia, para conversar sobre las canciones, los artistas y las experiencias que han marcado la identidad sonora de Latinoamérica.
La jornada dio apertura al componente formativo del festival con una invitación a escuchar la música desde otra perspectiva: no solamente como entretenimiento, sino también como una expresión de la historia, la cultura y las vivencias de quienes la crean y la disfrutan.
Sergio Marchi y Diego Londoño compartieron las historias detrás del rock
Uno de los momentos más destacados del lanzamiento fue la conversación alrededor de las experiencias y anécdotas que acompañaron la creación de algunas canciones emblemáticas del rock latinoamericano. A través de sus investigaciones y encuentros con reconocidos músicos, los invitados acercaron al público a detalles que muchas veces pasan inadvertidos cuando escuchamos una canción.
Sergio Marchi, reconocido periodista y escritor argentino, compartió sus conocimientos sobre el periodismo musical y la historia del rock, mientras que Diego Londoño aportó su mirada sobre las conexiones entre las escenas musicales de Argentina y Colombia.
Durante el encuentro, los asistentes pudieron conocer relatos relacionados con artistas como Charly García, Gustavo Cerati, Juanes y Andrés Calamaro, entre otros referentes que han dejado huella en distintas generaciones.
John Alzate-Giraldo, director del Festival Más Que Sonidos, destacó la buena participación del público y el valor de estos espacios para fortalecer la cultura local.
“Lo que nosotros queremos y es el propósito del festival, traer contenidos que aporten a la cultura local y, sobre todo, que tengan un impacto en los participantes”, expresó el director.
La apuesta, explicó, es que la música también se convierta en una herramienta pedagógica que permita comprender mejor las historias que hay detrás de las composiciones y reconocer el papel de los artistas en la construcción de nuestra identidad.
¿Qué tiene que ver el rock argentino con la identidad musical colombiana?
Para Diego Londoño, comprender la identidad musical de un territorio también implica reconocer las influencias que llegan desde otros lugares. En ese sentido, la música argentina ha tenido una presencia importante en la historia del rock colombiano, con artistas como Charly García, Fito Páez y Gustavo Cerati, cuyas canciones inspiraron a generaciones de músicos y aficionados.
El periodista resaltó que el festival permite establecer conexiones entre diferentes culturas y territorios, al tiempo que abre oportunidades para quienes sueñan con hacer música, escribir sobre ella o trabajar en los medios de comunicación.
“Es muy importante empezar a entender cómo esas dimensiones se conectan con otros territorios que son más ajenos a los nuestros”, señaló Londoño al referirse al valor de estos encuentros.
Además, destacó la importancia de que iniciativas culturales como Más Que Sonidos se desarrollen en municipios como Guatapé, donde la programación turística puede convivir con propuestas que fortalezcan las expresiones artísticas propias de la región.
En sus palabras, el festival representa una oportunidad para que las nuevas generaciones encuentren inspiración, conozcan otras sonoridades y descubran el potencial de la música que se crea desde los territorios.
Las canciones también guardan historias que merecen ser contadas
La participación de Sergio Marchi permitió acercarse a uno de los aspectos más interesantes del periodismo musical: descubrir cómo nacen las canciones y qué experiencias personales influyen en su composición.
Durante su intervención, el cronista argentino compartió una anécdota relacionada con Charly García y la creación de la canción Promesas sobre el bidet. A partir del relato que el propio músico le habría contado, Marchi explicó cómo una idea musical, surgida durante unas vacaciones en Brasil, terminó convirtiéndose en una composición que hoy forma parte de su repertorio.
Este tipo de historias demuestra que detrás de una canción puede existir una experiencia cotidiana, una emoción o un momento inesperado que termina transformándose en música.
El encuentro también permitió reconocer el valor de la crónica, la investigación y la escritura como formas de conservar la memoria musical. Gracias al trabajo de periodistas y biógrafos, las nuevas generaciones pueden conocer no solo las obras de sus artistas favoritos, sino también las circunstancias que dieron vida a ellas.
Un festival que apuesta por la cultura desde Guatapé
Más allá de la presencia de invitados internacionales, el lanzamiento dejó un mensaje importante para la comunidad: el Festival Más Que Sonidos busca consolidarse como un espacio para el encuentro, el aprendizaje y el fortalecimiento de la escena musical local.
Diego Londoño invitó a los habitantes de Guatapé y de otros municipios del Oriente Antioqueño a respaldar esta iniciativa y participar en sus actividades.
“Hay que darle un abrazo al festival”, expresó el periodista, al insistir en que el crecimiento de estos procesos culturales no depende únicamente de los recursos institucionales y los patrocinadores, sino también de la participación de la ciudadanía.
La reflexión cobra especial importancia para los jóvenes que desean formar una banda, aprender sobre producción musical, desarrollar habilidades periodísticas o encontrar nuevas maneras de expresar sus ideas a través del arte.
Con 17 ediciones, Más Que Sonidos continúa abriendo espacios para que las músicas alternativas tengan presencia en Guatapé y para que sus habitantes puedan disfrutar de propuestas culturales que complementen la oferta turística del municipio.
¿Qué sigue en la programación del Festival Más Que Sonidos?
Después del lanzamiento oficial, la programación continuará con nuevas actividades del componente formativo, entre ellas un conversatorio dedicado a la música y las historias que trascienden, con la participación de los artistas guatapenses Danilo Jiménez, Mateo Morales y don Gilberto Arcila.
El espacio busca reconocer el talento local y escuchar las experiencias de quienes, desde el municipio, han construido un camino musical que puede proyectarse hacia escenarios nacionales e internacionales.
La programación también se prepara para uno de sus momentos más esperados: el gran concierto de cierre, previsto para el 28 de noviembre de 2026.
El Festival Más Que Sonidos Somos Identidad invita a la comunidad a sumarse a sus actividades y a descubrir cómo las canciones, los recuerdos y las expresiones artísticas contribuyen a construir una identidad compartida.
Porque hablar de música también es hablar de nuestras raíces, de las historias que nos acompañan y de todo aquello que nos conecta como comunidad.
¿Cuál canción de rock ha marcado tu vida y qué recuerdo te trae?
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